Die Deckflächen und Bevels in Cinema 4D Release 21 eröffnen neue Möglichkeiten bei der Modellierung von splinebasierten Objekten wie Text-, Sweep-, Loft-, Lathe- und Extrudieren-Objekten.

Mit den Vektor-Volumen von Cinema 4D Release 21 können wir Richtungsfelder von Kräften regelrecht modellieren. Im Tutorial sehen: wie wir solch ein Kraftfeld mit Geometrie und Feldern aufbauen und mit Partikeleffekten versehen.

Als Abschluss zu den Neuheiten von Cinema 4D Release 21 ein Überblick über weitere Verbesserungen …

Das volumenbasierte Modelling in Cinema 4D Release 20 könnte als Mischung aus Metaballs und Booleans durchgehen. Es ermöglicht Formen, die zuvor nur unter großem Modelling-Aufwand zu realisieren waren, in kurzer Zeit. Es arbeitet nicht-destruktiv, sodass nachträgliche Änderungen möglich sind. OpenVDB gehört zu den Cinema 4D-Varianten Broadcast, Visualize und Studio.

Mit Einführung node-basierter Materialien in Cinema 4D Release 20 erfüllt MAXON einen Wunsch vieler Anwender. Die Möglichkeiten bei der Erzeugung von Materialien sind praktisch unbegrenzt. Dieses Tutorial gibt einen Einblick in die Arbeit mit Material-Nodes, in den Node-Editor und das Übermaterial.

Die Möglichkeiten, die sich mit den neuen Feldern (Fields) in Cinema 4D Release 20 bieten, sind überwältigend. Was sich auf den ersten Blick wie eine Erweiterung der Abnahmefunktionen in Cinema 4D darstellt, ist in Wirklichkeit eine riesige Spielwiese für den Umgang mit Klonen und Partikeln.

Als Abschluss zu Cinema 4D Release 20 zeige ich einige Verbesserungen und Features, die uns bei der Arbeit besonders unterstützen.

Im Tutorial zu Cinema 4D Release 19 sehen wir uns den verbesserten Sound-Effektor an. Mit ihm lassen sich MoGraph-Klone noch einfacher mittels einer Sound-Datei animieren.

Das erst in Cinema 4D Release 18 eingeführte Voronoi Bruch-Objekt bekam in Release 19 eine umfangreiche Erweiterung spendiert. Im Tutorial zeige ich, wie wir Objekte mit den neuen Funktionen noch exakter und realistischer zerbrechen lassen. Das Voronoi Bruch-Objekt gehört zu MoGraph (Broadcast-, Studio-Variante).

Der GPU-Renderer ProRender von Cinema 4D Release 19 ist Maxons Einstieg ins physikalisch korrekte Rendering. Im Tutorial: wie der PBR-Workflow mit Materialien und Lichtquellen funktioniert und welche Funktionen uns ProRender bietet. Der ProRender-Renderer ist in den Varianten Broadcast, Visualize und Studio verfügbar.

Der Motion-Tracker besitzt seit Cinema 4D Release 19 mit der Szenen-Rekonstruktion eine Funktion, mit der sich zusätzlich zu den Kamerainformationen die gefilmte Szene rekonstruieren lässt. Im Tutorial: wie wir den Nachbau einer gemauerten Umrandung bequem von Cinema 4D erledigen lassen.

Die Polygon-Entschlackung läuft in Cinema 4D Release 19 nicht mehr über einen Deformer, sondern über einen eigenen Generator. Wir vergleichen die Ergebnisse der alten und neuen Polygonreduktion und sehen uns an, wie reduzierte Modelle über das neue LOD-Objekt mit variablem Level-of-Detail eingesetzt werden. Der Polygonreduktion-Generator steht allen Cinema 4D-Anwendern zur Verfügung, das LOD-Objekt ist Benutzern der Visualize- und Studio-Version vorbehalten.

Im abschließenden Tutorial zu Cinema 4D Release 19 betrachte ich einige offensichtliche sowie versteckte Workflow-Verbesserungen.

Gab es vor Cinema 4D Release 18 ein einzelnes Messer-Werkzeug, mit dem sich Schnitte an Objekten durchführen ließen, sind es in R18 drei erweiterte Schneide-Tools. Wie die neuen Messer-Werkzeuge funktionieren …

Der neue Dünnfilm-Shader von Cinema 4D Release 18 simuliert irisierende Effekte, die auf öligen Oberflächen entstehen. Ein Paradebeispiel sind Seifenblasen, die wir uns hier ansehen. Auch Glas-, Plastik- oder Metalloberflächen kann der Dünnfilm-Shader ein realistisches Aussehen verleihen. 

Ambient Occlusion kennt man in Cinema 4D zur Ermittlung und Verstärkung von Schattenbereichen. Mit der inversen Ambient Occlusion aus Release 18 lassen sich dagegen die exponierten Bereiche von Objekten ansteuern. Im Tutorial verwenden wir diese neue Funktion, um Gebrauchsspuren auf Legosteinen zu erzeugen.

Zu den Highlights von Cinema 4D Release 18 gehört sicherlich das neue „Voronoi Bruch“-Objekt in MoGraph (Broadcast- und Studio-Variante). Mit ihm lassen sich Objekte auf unterschiedlichste Weise zerbrechen, zerschneiden und zerteilen.

Cinema 4D Release 18 bietet eine Vielzahl von Neuerungen und Verbesserungen im Bereich MoGraph (Broadcast- und Studio-Variante). Im Tutorial kommen Highlights wie der Verdrängen-Effektor, die Wabenanordnung, die Klon-Objekt-Form, MoGraph-Wichtungen und der MoGraph-Cache zum Einsatz.

Der „Motion Tracker“ von Cinema 4D wurde mit Release 18 um einen Objekt-Tracker erweitert. Mit ihm lassen sich 3D-Objekte durch die gezielte Rekonstruktion von Bewegungen per Tracking in vorhandenes Videomaterial einbinden.

Die Tutorial-Serie zu Cinema 4D Release 18 beschließe ich mit ausgewählten neuen Funktionen und Verbesserungen.

Ob Kiesel- oder Pflastersteine, (Laub-) Blätter, Halme oder Bauklötze – beim Texturing von Szenen mit hoher Objektanzahl benötigt man Variationen für eine realistische Wirkung. Der Variations-Shader von Release 17 hilft Besitzern der Visualize- und Studio-Variante von Cinema 4D mit umfangreichen Einstellungs- und Kombinationsmöglichkeiten weiter.

Der neue Aufnahme-Manager von Release 17 ist ein mächtiges System, um mehrere, sich unterscheidende Versionen einer Szene innerhalb eines Cinema 4D-Projektes zu erzeugen, zu verwalten und für die Ausgabe vorzubereiten.

Mit Aufnahmen können wir komfortabel unterschiedlichste Szenen-Varianten innerhalb eines Cinema-4D-Projekts erzeugen und verwalten. Variable Pfad- und Dateinamen, sogenannte Token, ermöglichen es, diese Varianten beim Rendering automatisch benennen und ablegen zu lassen.

Durch Linsen erzeugte Verzerrungen sind bei optischen Kameras völlig normal. Cinema 4D Release 17 bietet mit dem Linsenverzeichnungs-Werkzeug die Möglichkeit, Linsenprofile zum Entzerren des Bild- bzw. Filmmaterials zu erzeugen. Auch die gezielte Verzerrung der 3D-Elemente zur Anpassung an die Aufnahme lässt sich mit Linsenprofilen bewerkstelligen.

Zum Abschluss der Neuheiten in Cinema 4D Release 17 habe ich noch ein paar feine Highlights herausgepickt.

Der neue Bevel-Deformer in Cinema 4D Release 16 ermöglicht es, nicht-destruktive Abfasungen an Modellen anzubringen. Im Gegensatz zum Bevel-Werkzeug bleiben die Kanten editierbar. Im Tutorial nehmen wir uns den Legostein aus dem R15-Tutorial vor, um Unterschiede und Gemeinsamkeiten beider Tools kennenzulernen.

Der Polygon-Stift in Cinema 4D Release 16 ist ein Highlight der neuen Version. Mit ihm lassen sich Punkte, Kanten und Polygone zeichnen, bearbeiten und weitermodellieren.

Der neue Reflektivitäts-Kanal in Cinema 4D Release 16 vereint Spiegelung- und Glanzlicht-Kanal in einem neuen, mächtigen Kanal mit Ebenen-Unterstützung und vielen Funktionen zur Gestaltung von lackierten Oberflächen, Metallen und Textilien.

Bei jeder Version feilt Maxon weiter an seiner Sculpting-Umgebung. In diesem Tutorial gehen wir auf zwei sehr praktische neue Funktionen ein: Spline-Snapping für Pinsel-Werkzeuge und Material-Shader als Masken.

Mit dem neuen Interaktions-Tag lassen sich umfangreiche interaktive Steuerungen in eine Cinema-4D-Szene einbauen. Das Kommentar-Tag ist ebenfalls neu und bietet die Möglichkeit, Anmerkungen im Editor anzubringen.

Mit dem neuen Team Render Server von Cinema 4D Release 16 beseitigt Maxon einen der größten Kritikpunkte der Vorgängerversion. Wir sehen uns im Tutorial an, wie wir mit dem Server Renderjobs anlegen und verwalten.

Das eindeutige Highlight von Cinema 4D Release 16 ist der eingebaute Motion Tracker. Besitzer der Studio-Variante können damit die Kameradaten aus Filmsequenzen rekonstruieren und 3D-Objekte perspektivisch korrekt einfügen.

Sehen wir uns an, welche praktischen Funktionen uns in Cinema 4D Release 16 die Arbeit erleichtern.

In CINEMA 4D Version 15 ersetzt Team Render den bisherigen Netzwerkrenderer NET Render. Im Tutorial seht ihr, wie schnell damit ein Rechner-Netzwerk aufgebaut ist und die eigene kleine Renderfarm ihren Betrieb aufnehmen kann.

Wenn Texturen fehlen, ist ein Rendering in CINEMA 4D kaum möglich. Der neue Textur-Manager von Release 15 erleichtert die Suche nach verlorenen Verknüpfungen und bietet Funktionen, um Pfade wieder gängig zu machen.

Der Kamerakran ist eine speziell für Kamerafahrten in allen drei Dimensionen gebaute Konstruktion, die seit Version 15 auch in CINEMA 4D als virtueller Nachbau verfügbar ist.

Global Illumination steht ab Release 15 allen CINEMA-4D-Anwendern zur Verfügung, mit den neuen Light-Maps hat Maxon gleich noch eine neue GI-Methode spendiert. Embree und die schnelle Vorschau dagegen beschleunigen den physikalischen Renderer.

Das neue Architekturgras in CINEMA 4D Version 15 basiert eigentlich auf Hair und wurde auf die Anforderungen von Architekturvisualisierungen ausgelegt. Grünflächen sind schnell angelegt, wir können sie auch per Farb- und Dichtetextur individualisieren.

Im Bereich Sculpting hat sich mit CINEMA 4D Version 15 einiges getan. Neben neuen und verbesserten Pinseln wurde auch die Arbeit mit Masken und Symmetrie vereinfacht. Der Aufblasen-Pinsel ermöglicht nun das Sculpting von technischen Modellen.

Version 15 bietet mit Kerning die Möglichkeit, typografische Unterschneidungen, Spationierungen und Schriftmodifikationen im Text-Objekt bzw. visuell im Editor vorzunehmen.

Das überarbeitete Bevel-Werkzeug von CINEMA 4D Release 15 eröffnet neue Möglichkeiten beim Polygon-Modelling, speziell im technischen Bereich. Im Tutorial modellieren wir einen Legostein aus einem Stück, ohne Zuhilfenahme des Boole-Objekts oder Subdivision Surfaces (früher HyperNURBS).

Das neue Snapping in CINEMA 4D Release 14 ist äußerst vielseitig und leicht zu beherrschen. Wir sehen uns die allgemeine Snapping-Funktionalität an, anschließend verwenden wir dynamische Hilfslinien.

Die neue Kamera-Morph-Funktion von Release 14 ist Bestandteil des Visualize- und Studio-Pakets von CINEMA 4D. Mit ihr lassen sich Kamerafahrten zwischen einzelnen, auch animierten Kameras realisieren.

Konnektoren in Dynamics gibt es seit Release 12. Neu in Version 14 ist, dass diese Verbindungen sich auf Wunsch bei Krafteinwirkung lösen. Im Tutorial sehen wir uns an, wie diese Verbindungen gesetzt werden und wie wir sie auf die drohende Krafteinwirkung vorbereiten.

Damit 3D-Objekte stimmig in Realbilder eingebaut werden können, müssen Kameradaten wie Position und Brennweite aus dem Foto ermittelt werden. Dieses sogenannte Kamera-Matching ist mit der neuen Kamera-kalibrieren-Funktion von CINEMA 4D Release 14 möglich.

Die erweiterten Dynamics von CINEMA 4D Release 14 bieten aerodynamische Kräfte, mit welchen sich Objekte durch Luftdichte, Luftwiderstand und Winde beeinflussen lassen. Im Tutorial lassen wir Papier auf einen Lüftungsschacht fallen; so könnt ihr aber auch herbstliches Laub realisieren und verwirbeln.

Details werten jedes modellierte 3D-Objekt auf. Allerdings ist es meist mühselig, mit den üblichen Modellingwerkzeugen filigran zu arbeiten. Die neue Sculpting-Funktionalität von Release 14 bietet einen leichten und kreativen Ansatz, um Modelle aufzupeppen.

Um den neuen Geländemaske-Shader aus CINEMA 4D Release 13 kennenzulernen, realisieren wir damit ein verschneites Gebirge.

Der neue Kollisions-Deformer eignet sich, um Abdrücke, Spuren oder Volumendehnungen auf Basis einer Kollision zu realisieren. Im Tutorial sehen wir uns die Funktionsweise an und erzeugen eine kurze Animation.

Die 3D-Stereoskopie gehört zu den interessantesten Neuheiten, die in Release 13 zur Verfügung stehen. Anhand einer Partikelanimation sehen wir uns an, wie eine stereoskopische Kamera eingerichtet wird. Um die stereoskopischen Abbildungen und die finale Animation korrekt betrachten zu können, benötigt ihr eine anaglyphe Rot-Cyan-Brille.

Im Tutorial zeige ich, wie man mit dem verbesserten Multi-Shader aus CINEMA 4D Release 13 ein Bildmosaik aus beliebigen Bildern erstellt. Der Multi-Shader gehört zum Funktionspaket MoGraph (Broadcast oder Studio).

Dieses Tutorial soll euch die neue physikalische Kamera von CINEMA 4D Release 13 näherbringen. Ihr erfahrt, wie ihr die Schärfentiefe über Fokusdistanz und Blende steuert, eigene Blendenformen verwendet, Vignettierungen anbringt und mit dem physikalischen Renderer berechnet.

Dieses Tutorial gibt eine Einführung in die Realisierung von Bewegungsunschärfe (Motion Blur) mit dem neuen physikalischen Renderer aus CINEMA 4D Release 13. Um das gezeigte Beispiel inklusive der Dynamics-Animation zu erhalten, benötigt ihr die Studio-Variante; die beschriebenen Einstellungen lassen sich auf jede beliebige Animation anwenden.

Im Tutorial stelle ich einige wichtige Verbesserungen von Release 13 für die Navigation im Editor und die Arbeit mit den Basis-Werkzeugen von CINEMA 4D vor.

Mit den neuen Charaktervorlagen aus Release 13 ist es ein Leichtes, einem Character ein gut animierbares Rig zu verpassen.

Im Tutorial setzen wir die Arbeit am geriggten Alien-Character fort und animieren den Außerirdischen mit individuellen Gehzyklen (Walkcycles) aus dem neuen CMotion-Objekt.

Dieses Tutorial zeigt die in Version 12 von CINEMA 4D wieder eingeführte Dynamische Inverse Kinematik (IK) anhand von Fühlern eines einfachen Alien-Characters. Zur Umsetzung genügt die Prime-Variante von CINEMA 4D.

Besitzer der Studio-Variante von CINEMA 4D 12 kommen in den Genuss von PoseMorph, einem stark verbesserten und erweiterten Morphing-Tool. Dieses Tutorial zeigt an einem Alien-Character, wie leicht sich jetzt ein komfortables Morphing-Set anlegen lässt.

Dieses Tutorial gibt eine Einführung in die neuen IES-Lichter von CINEMA 4D Release 12. Dabei wird gezeigt, wie die IES-Lichter angelegt, importiert und eingerichtet werden.

Im Tutorial dreht sich alles um die neuen Dynamics. Nicht nur Rigid Bodies (Feste Körper) und Konnektoren kommen zum Einsatz, auch MoGraph hilft bei der Modellierung der Szene.

Für CINEMA 4D R12 in der Studio-Variante

Dieses Tutorial behandelt die überarbeitete Dynamics-Funktionalität in CINEMA 4D Release 12 bei weichen, elastischen Körpern (Soft Bodys) und lädt zum Experimentieren mit den Soft Body-Parametern ein.

In diesem Tutorial nutzen wir die Motoren und Konnektoren der Dynamics von CINEMA 4D, um ein Auto durch ein hügeliges Gelände mit Hindernissen zu bewegen. Die Steuerung realisieren wir mit einem bisschen XPresso.

Für CINEMA 4D R12 in der Studio-Variante

In diesem Tutorial kommen sowohl MoGraph als auch die neuen Dynamics zum Einsatz. Aus Motoren und Konnektoren erstellen wir ein Fließband mit Förderrollen, auf dem wir anschließend alle erdenklichen Rigid Body-Objekte befördern können.

Für CINEMA 4D R12 in der Studio-Variante